2025澳门国际演出季以高密度、高质量节目编排，展现琴澳两地文化创作活力与国际化视野。音乐剧《被讨厌的勇气》以艺术形式探讨阿德勒心理学，SCAMPER跳跃号乐队用国语、粤语、英语演绎跨文化摇滚现场；《琴澳携手・艺术共融》探索手语与视觉戏剧的先锋表达，《少年梁启超》融合粤曲、舞狮、朗诵与传统叙事，闭幕演出粤语栋笃笑《穷人有银用》兼具地域特色，多部作品打破艺术边界，引发观众共鸣。

有观众感慨：“在 SCAMPER跳跃号乐队的歌声中触摸到澳门文化的多元心跳”，也有观众认为《被讨厌的勇气》“用舞台语言点亮心理学”，观演后仍久久回味。

本次演出季在内容布局上兼顾全球资源引入与澳门文化深耕，注重琴澳及大湾区协同联动。国际层面，活动汇聚法国、意大利、美国等多国艺术力量：法国小丑艺术家 Philippe Manceau（菲利普・曼索）分享小丑戏剧表演技术；美国 Zmack即兴家族创始总监 Curt Mabry（马不理）引领《当即兴戏剧遇上大卫林奇风格》实验项目；法国默剧大师 Philippe Bizot（菲利普・比佐）开展《探索瞬间的艺术》默剧即兴工作坊；意大利面具戏剧大师 Vincenzo Di Federico（费文僧）解析传统丑角艺术的喜剧魅力。

国际艺术家的参与，让琴澳观众与从业者接触全球前沿创作理念，同时激发本土团队以创新手法诠释澳门多元文化，形成“国际视野、澳门表达”的艺术语汇。

横琴开心麻花剧场作为演出季重要举办场地，为琴澳文化呈现提供空间支撑。有观众分享：“观看《少年梁启超》后，被粤曲与舞狮的演绎深深打动，这才真正体会到岭南文化的深厚底蕴。”该剧场亦成为观众感知琴澳文化魅力的窗口。

在大湾区文化共建背景下，澳门国际演出季成为区域协作纽带。横琴开心麻花作为发起方，正探索开发融合粤澳生活气息的特色剧目，吸引本地与国际观众，推动“以内容聚人气、以合作促繁荣”的文化生态构建，未来将有更多剧目、演出落地该剧场。

本次演出季不仅受普通观众喜爱，亦获专业群体认可。大师班参与者中约六成为澳门本地演艺从业者、艺术教育者与资深爱好者。一位剧团导演分享：“菲利普・比佐‘少即是多’的表演理念，打破了我过去的创作惯性，对提升本土剧目质感极具启发。”戏剧教育工作者认为，“大师班所授方法可融入本地课程，帮助年轻人深入理解表演本质”。

闭幕论坛上，行业嘉宾围绕艺术创作展开探讨。法国默剧大师菲利普・比佐表示，澳门的热闹与回忆将成为其未来作品灵感来源；演员卫诗雅表达了与开心麻花合作剧目并落地澳门的期待；开心麻花导演吴江阐述“舞台剧是在不断修改中成长的，关键在于看见问题、即刻解决”，强调喜剧创作需观察生活细节、关注演员表演与观众反应，在澳门需结合当地风土人情；澳门本土演员苏家乐谈到文化认同的重要性：“澳门文化交融、人情味浓烈，我们要清楚自己的独特性，才能更好地走出去。”澳门文化界联合总会戏剧家专委会副主任李俊杰表达了对未来演出季更高品质的期许。这种专业圈层的探讨与认可，为演出季持续发展奠定口碑基础。

从多元剧目的情感共鸣到国际大师的经验传承，从区域资源协同到行业生态构建，2025澳门国际演出季以“跨界共生”为内核，推动国际视野与本土创作结合。随着本届演出季收官，论坛嘉宾开启 2026澳门国际演出季展望。未来，该活动将以“本地力量 ×国际视野”为指引，深化国际艺术合作、挖掘澳门文化底蕴、加强湾区演艺协同，推动优质剧目、专业课程与深度对话落地；横琴开心麻花将持续为琴澳及大湾区观众带来文化体验，让文化力量在区域内延续。