电影《以债之名》在安徽启动,探寻“债与家”的答案
2025年10月20日,一部深度扎根于安徽蚌埠城市肌理、旨在通过影像探讨当代中国“债务困境”与“精神重建”的现实主义力作——《以债之名》,在蚌埠市举行全国新闻发布会。导演曹岸携总制片人刘玮、监制蒋光明、艺术顾问何涌生等核心主创悉数亮相,与安徽电视台、蚌埠本地媒体、知名自媒体及特邀嘉宾齐聚一堂,共同揭开了这部叩问个体命运、深入时代肌理的作品面纱。作为一部兼具社会温度、艺术高度与时代价值的现实题材影片,《以债之名》旨在成为中国城市更新与人文重建之路上的光影里程碑,目前剧组已在蚌埠开始紧锣密鼓筹备,计划于11月中旬开机,并于2026年登陆全国院线。

从经济困局到精神重建:一部电影的“债务”哲学与时代隐喻
电影《以债之名》讲述了上海精英建筑师崔泰在项目烂尾与债务危机中濒临崩溃,返回故乡蚌埠,打算变卖母亲遗留的老宅,却意外揭开与当地女孩妙佳尘封二十年的往事,以及自己遗忘多年的儿子小七。面对同样背负着“生活之债”的租客群体,崔泰最终从“逃离者”转变为“重建者”,带领邻里共同改造老宅,以责任与爱重新找回尊严——在现实的废墟之上,重建家园,更重建人心。
影片将“债务”这一经济议题,升华为一个深刻的社会与时代隐喻,精准剖开了经济高速发展下个体的普遍焦虑与尊严困境。它通过一个家庭、一座老宅,展现了当代中国普通人在“房贷、情债、亲情债”交织的现实中,如何寻找生存意义与精神出路的壮阔图景,回应了“共同富裕”道路上,物质与精神如何协同发展的时代之问。
现实议题切口:债务时代的中国家庭样本与社会责任

导演兼编剧曹岸在发布会上深刻阐释了创作初衷:“《以债之名》不光是讲金钱的电影,更是讲‘人心的账本’。每个人都在偿还某种债——金钱的、情感的、甚至是时代的。我们希望观众看到的不只是困境,更是走出困境的勇气与重拾的信心。正如影片所传达的:全世界向我讨债,而我,只为守护家。”
影片通过老宅租客群像——被烂尾楼困住的外卖员、为儿子债务偿还的木匠夫妇、靠开店赚钱还债的单身妈妈、陷入培训贷的年轻学生——构建出一幅当代中国“债务社会”的微观样本。导演曹岸进一步指出:“债务问题不止是金融议题,它正在深层地改变家庭结构与人际信任。我们希望电影成为一面社会镜鉴,让人看到‘债’的背后是爱,是责任,更是我们无法推脱的共同体命运。”
金牌团队护航:艺术高度与产业信心的双重保证
《以债之名》由金牌制作班底倾力打造。总制片人刘玮(代表作《士兵突击》)、监制蒋光明(代表作87版《红楼梦》《生门》)、艺术顾问何涌生(代表作《大宅门》《张学良》)等资深影人联合操盘、共同发力,为影片的艺术品质与产业影响力奠定了坚实基础。中生代导演兼编剧曹岸的前作曾荣获“五个一工程奖”与加拿大温哥华国际电影节最佳影片奖,并多次入围上海国际电影节及金鸡奖创投单元,其深厚的现实主义笔触与人文关怀,是影片质量的核心保障。
城市共振:蚌埠的“人文重建”与影像新象

总制片人刘玮阐述了影片与蚌埠的深度绑定:“影片选择在蚌埠落地,不仅因为其独特的城市肌理,更因为这座城市正经历着一场深刻的‘人文重建’。蚌埠横跨淮河两岸,是‘火车推出来的城市’,既有深厚的工业记忆,又有开放的码头性格。我们希望借《以债之名》讲述蚌埠人身上那种‘认账不认输’的坚韧,这与影片的精神内核高度契合。”
影片将“老宅改造”叙事主线与蚌埠正在推进的“城市更新”实践相结合,在取景上深入万人宿舍、淮河大桥、龙子湖新区等地标区域,并将玉雕、篾编等地方非遗技艺有机融入剧情,立体呈现蚌埠作为“皖北人文坐标”的生活肌理与文化复兴能量。

监制蒋光明补充道,崔泰的归乡与改造之路,也映照出国家“乡村振兴”与“人才强国”战略下,青年群体返乡创业、重建社区的时代精神,形成了现实发展与影像叙事双向赋能、同频共振的佳话。
艺术顾问何涌生则从社会价值层面强调:“这部电影的价值在于,它让‘普通人’成为了时代的主角。债务的阴影下,是每个人努力活下去的光。我们希望它不仅是一部电影,更是一种社会观照与呼吁——个体需奋力自救,而社会更应筑起坚实的防护堤坝。”
作为在地合作方的代表,蚌埠市百利丰文旅发展有限公司董事长在发布会上表示:“通过这部电影,我们希望能让更多人看见一个真实、立体、发展的新蚌埠。老宅的重生,不仅属于银幕,更属于我们共同的生活与未来。我们坚信,文化是城市发展的根与魂。”
影片将全部在蚌埠取景,并计划与当地政府合作打造“《以债之名》影视文旅体验路线”,将影片中的老宅改造区与蚌埠的码头文化、老街市集等实体场景结合,形成“可触摸、可感知”的沉浸式文旅新体验,探索一条文化IP驱动城市发展的创新路径。







