近日，由淮安市文广旅局、淮安市文联主办，淮安市文化馆承办的“淮上荷风——王立平、陈逸墨荷花书画作品展”正式启幕。展厅之内，一池墨荷清逸出尘，一静一雅的笔墨气韵，皆出自当代兼具书画、古琴、古籍编纂多重造诣的艺术家陈逸墨之手。作为本次联展极具辨识度的核心创作者，陈逸墨以笔墨写荷骨，以琴音证文心，在水墨荷花间铺展独属于东方文人的清雅风骨，也让观众看见一位深耕传统数十载、贯通琴、书、画、文献研究的复合型传统文化传承者。

本次展览中，陈逸墨的荷花系列作品自成一派，与王立平先生灵动奔放、饱含乐律动感的荷作形成鲜明对照，一动一静、一浓一淡，相映成趣。如果说王立平笔下之荷是流淌的乐章，陈逸墨笔下的墨荷便是沉静的禅境。他坚持以书入画，简淡笔墨勾勒花叶姿态，不重浓彩堆砌，专以黑白虚实营造空灵澄澈的荷塘意境。淡墨铺陈荷叶，劲笔勾勒荷茎，留白处尽是水汽清风，寥寥数笔便写尽荷花“出淤泥而不染”的君子傲骨。观其画作，不见喧嚣浓烈，唯有清幽淡远之气扑面而来，恰如古琴低吟，含蓄内敛、余韵悠长，将文人寄情荷塘、静守本心的精神内核尽数藏于尺幅之间。

这份根植笔墨、淡静简雅的艺术气质，源于陈逸墨完整扎实的专业求学之路。他本科毕业于西安美术学院国画专业，打下坚实国画根基；先后结业于中国艺术研究院中国书法院、中国国家画院吴悦石先生课题班，深耕传统书画理论与写意技法，持续打磨笔墨功底。多年深耕不辍，让他在书画领域收获业内高度认可，身兼中国艺术研究院写意画院导师、文化和旅游部李可染画院终身研究员、中国书法家协会会员等重要学术职务，专业身份足以印证其艺术水准。

从业至今，陈逸墨书画佳作屡登全国重量级专业展赛，先后亮相世界华人书画展、全国第七届中青年书法篆刻展、首届全国隶书展、西泠印社首届国际篆刻书法大展等国家级平台，多次斩获重要奖项，大量精品被各地美术馆、博物馆与资深藏家永久收藏。从早年报刊书画专栏撰稿，到如今独立举办十余场个人专题艺术展，他的创作脉络清晰完整：2008年郑州“国韵三叠”琴书画综合展、2013年石家庄“琴韵墨香”书画展、2014年北京荷画专题展、2024年绍兴琴铭拓片书法展、北京国家植物园琴铭书法联展……十余场横跨多城的个展，覆盖荷花、文房、瓷画、琴铭、拓片等多元题材，持续输出兼具传统底蕴与个人风格的艺术作品，其中《陈逸墨荷花作品集》更是系统呈现其荷画创作体系，成为本次淮安荷展的创作根基。

不同于单一门类艺术家，陈逸墨打通书画与古琴两大传统艺术脉络，是国内少见的琴、书、画兼修的文化学者。他现任中国书店出版社琴学编辑室主任、中国古琴文献研究丛书执行主编，深耕古琴文献整理、理论研究与非遗传承数十年。曾任中国琴会理事、常务理事，多次担任平湖杯古琴展演、海南古琴非遗论坛等全国性古琴赛事评委，并斩获权威“古琴艺术传承奖”。为梳理千年琴学文脉，他笔耕不辍，在专业报刊发表书画评论、琴学论文百余篇，独立著有《习琴精要》《溪山琴况品读》《陈逸墨扇面书画精品集》《云林樵歌·陈逸墨古琴音乐集》等专著；牵头主编《管平湖古琴曲谱全集》《广陵琴社百年纪念专辑》《天闻阁琴谱》等五十余部大型传统文化典籍，系统性抢救、整理历代珍稀琴谱，为古琴文献留存做出不可替代的贡献。

除文字编纂与舞台演奏，陈逸墨还投身古琴文化空间规划设计，主持打造刘少椿纪念馆、广韵古琴文化馆、宝安古琴文化馆等多座主题文化场馆，以实体空间承载琴学传播。多年来，他持续推动中华传统文化对外交流，多次受邀赴德国、丹麦、沙特、澳大利亚、日本及中国台湾地区开展古琴教学、演奏与书画交流，走进国家大剧院、清华大学、中外孔子学院等平台，以琴音与笔墨为桥梁，向海内外受众传递东方美学。其艺术风格统一贯通，书画古朴恬淡，琴音清和悠远，琴墨同源、相辅相成，形成独树一帜的个人艺术标识。

此次受邀来到淮安举办荷花主题联展，陈逸墨将自身数十年对传统文人精神的理解倾注于荷画创作。荷花自古是淮水风物代表，也是文人精神的经典载体，淮上水土温润平和，与他简静淡远的笔墨审美高度契合。展厅之中，他笔下一池池墨荷褪去世俗浮华，以极简笔墨诠释“香远益清”的君子之道，与淮安本土人文底蕴深度相融，为市民带来一场沉浸式夏日传统文化盛宴。（推广）