近期，通过人工智能大模型赋能影像创作，多部集戏剧、音乐、歌舞、数字技术、AI人工智能等多元化技术和艺术手段创作出的作品陆续面世。这些作品在呈现中华传统文化魅力的同时，又给观众带来极致的视觉体验而受到各界关注。国家一级导演，中国著名纪录片导演田文在接受采访时就表示，“科技+艺术是当下时代发展的新风口。作为一项重要技术，人工智能大模型推动影视行业从胶片成像、数字成像进入算法成像时代，大幅提升了影像生产效能，也让艺术工作者在创作中不断发现新的场景和彩蛋。这就激励着我们要探讨在颠覆式前沿技术催生下如何培养艺术创作新动能。”

“现代影视艺术的光影、节奏、色彩构成、平衡感和空间概念与传统的表现方式发生了很大变化。我在创作中也在不断探索。”导演田文介绍，2010年拍摄的《美在安徽》、2012年拍摄的《美在宜宾》以及之后的几部作品都是以追求构图、意境、留白为创作风格。但是2019年拍摄《美丽川航》和《美在牡丹江》时，就开始大量运用追求自然呼吸感和时代感的多机种拍摄，包括平衡车拍摄，无人机穿梭机拍摄。在作品中呈现出了更具动态和时代感的视觉效果。

 现代影视创作中，构建叙述，提升叙事节奏，增强叙事感染力的方法，由于科技的加持也发生了很大的变化。田文表示，“VR虚拟现实、AR增强现实、4k、8K高清晰度摄影技术、无人机拍摄、数字修复等新技术己完全融入到我们的创作中。在之后的创作中，我大量运用了高清晰度摄影技术和无人机拍摄，就取得良好的艺术效果。”

  时至今日，艺术作品，尤其是影视作品分发模式创新时代已经来临。随着观众的观影习惯发生了根本变化，多屏观看、碎片化观看、主动化观看、互动化观看已成为新的观看模式。拍摄了《印象蚌埠》《美在雅安》《美在牡丹江》《创意黄山 美在徽州》等多部作品的导演田文介绍，这些作品就运用了一键多平台发布、多媒体呈现，同步在电视、网络视频网站、手机应用、社交媒体上发布 ，获得了更多的关注和传播。

 “在创作策划时，如何运用新媒体平台提供的用户画像和数据分析进行深入的观众研究，增强观众的粘性和忠诚度，成为新时代艺术工作者的全新的课题。这些都是艺术+科技的新场景、新需求、新质生产力。”田文认为，“我们必须加强学习，顺应时代的变化，运用全新的场景、全新的艺术形式和作品讴歌新时代，才能护航社会经济的发展。”

（田文，国家一级导演，安徽省政协常委，安徽省电影电视家协会副主席，中国电视剧产业协会短视频内容工作委员会副秘书长，江苏省产业教授，中国传媒大学硕士生导师，中国科学技术大学硕士生导师。）

免责声明：

中国网娱乐转载此文目的在于传递更多信息，不代表本网的观点和立场。

文章内容仅供参考，不构成投资建议。投资者据此操作，风险自担。